Hong Kong menjalin hubungan dengan badan-badan seni global yang berusaha ‘menemukan kembali’ diri mereka melalui pameran dan kolaborasi

“Kami menandatangani MOU dengan M+ karena kedua lembaga kami berbagi aspirasi untuk mengembangkan bentuk kemitraan baru yang lebih inklusif … berdasarkan pertukaran pengetahuan, keterampilan, dan keahlian yang tulus di kedua sisi,” kata Cecile Debray, presiden museum Prancis.

“Kolaborasi internasional memungkinkan kita tidak hanya untuk merangsang adegan budaya di luar negeri, tetapi juga untuk mendiversifikasi sudut pandang kita di dalam institusi kita sendiri. Ini adalah cara untuk menantang dan memperbarui diri, [yang] menjadi prioritas Musée National Picasso-Paris.”

Duduk berdampingan dengan karya-karya di M +, karya-karya Picasso dapat diperiksa dari perspektif kontemporer Asia yang “memusatkan sudut pandang Barat”, dengan Debray menyebutnya “proyek yang belum pernah terjadi sebelumnya yang memungkinkan interpretasi baru dari karya Picasso yang terkenal”.

Dia juga menyoroti aspek sosial dari pembelajaran tentang karya-karya Picasso, dari perdebatan tentang sikapnya terhadap perempuan hingga hubungannya dengan komunisme.

Debray mengatakan salah satu tujuan dari kemitraan ini adalah untuk mendapatkan keuntungan dari keahlian lokal M +, pengetahuannya tentang adegan artistik Hong Kong dan hubungannya dengan institusi lain di kota.

Tom Learner, kepala departemen sains Getty Conservation Institute yang berbasis di Los Angeles, yang juga menandatangani MOU, menggemakan poin Debray bahwa kolaborasi internasional dapat membuka kemungkinan untuk pendekatan dan perspektif baru.

“Negara-negara di Barat dibuat untuk berpikir sangat hati-hati tentang proses dan cara mereka mendekati sesuatu, [bahwa mereka] mungkin bukan satu-satunya cara untuk melakukan sesuatu. Saya tidak ingin menggeneralisasi tentang Timur dan Barat, tetapi ada komponen di mana ada perbedaan,” kata Learner.

“Kadang-kadang ditantang pada anggapan yang mungkin Anda miliki selama bertahun-tahun sangat membantu dalam melihat gambaran yang lebih besar dan memahami perspektif yang berbeda.”

Lembaga ini adalah salah satu dari empat cabang Getty Trust dan berfokus pada memajukan praktik konservasi artefak dan arsitektur melalui penelitian ilmiah, yang menurut Learner, sekarang mengembangkan metode untuk melestarikan seni kontemporer.

Dia mengatakan itu adalah tantangan karena, tidak seperti media seni tradisional seperti lukisan cat minyak atau patung marmer, tidak ada pengetahuan yang mapan tentang bagaimana sejumlah besar bahan yang digunakan dalam karya seni modern dan kontemporer akan menua dan bagaimana mereka harus dibersihkan.

“Salah satu faktor pendorong untuk bekerja dengan M + adalah bahwa banyak pekerjaan kami pada seni kontemporer modern hingga saat ini telah didasarkan pada seniman dan koleksi Barat – [seperti] Eropa dan Amerika Utara,” kata Learner.

“Ada dorongan nyata, seperti yang dilakukan semua orang, untuk mendiversifikasi dan menerapkan teknik yang sama ke kelompok seniman atau jenis karya seni yang jauh lebih luas dari seluruh dunia,” katanya. “Sisi Asia ini tentu saja sesuatu yang kami rasa ada semua jenis penelitian dan pekerjaan yang bisa dilakukan,” katanya.

Kolaborasi dengan M + di masa depan dapat mengambil bentuk lokakarya profesional virtual tentang konservasi atau di basis lembaga masing-masing di Hong Kong atau Amerika Serikat.

“Ada [juga] keuntungan besar untuk berbagi sumber daya. Tidak setiap tempat harus memiliki setiap peralatan ilmiah. Jauh lebih baik untuk terlibat dalam opsi berbagi semacam ini,” tambahnya.

Menandatangani MOU atas nama Museum Prado Spanyol dengan Museum Istana Hong Kong adalah direkturnya Miguel Falomir, yang telah menghabiskan tujuh tahun terakhir di posisinya merawat lukisan Eropa abad ke-16 dan ke-17 museum.

“Kita harus memikirkan kembali diri kita sendiri – kita adalah museum yang berfokus pada seni Barat, seni masa lalu dan sebagian besar oleh orang kulit putih,” kata Falomir. “Sepanjang waktu kami mencoba menjelaskan mengapa museum seperti Prado masih penting bagi [penonton].

“Ini adalah pertanyaan yang mungkin tidak ada pendahulu saya [bertanya]. Mereka tidak perlu melakukan itu karena mereka berasumsi bahwa tidak ada yang mempertanyakan bahwa seni Barat adalah dasar dari budaya. Ini tidak benar. Kita harus menemukan kembali diri kita sendiri. Kita harus menerima bahwa kita hidup di dunia yang lebih global,” katanya.

Falomir mengatakan dia berharap dapat berkolaborasi dengan Museum Istana dan melihat hubungan antara kedua institusi karena koleksi Prado sebagian besar berasal dari bekas istana kerajaan Spanyol, sementara mitra Hong Kong menyelenggarakan pameran artefak kekaisaran Tiongkok.

“Masyarakat kita tidak akrab dengan seni Cina,” katanya. “Saya yakin bahwa mereka akan senang melihat karya seni China di Madrid.”

Falomir mengatakan dia sangat percaya pada pameran lintas budaya karena mereka berfungsi sebagai cara yang efisien untuk menghubungkan masyarakat yang berbeda.

“Meskipun saya pikir kita harus melakukannya dengan hati-hati, kita harus sangat menyadari perbedaan dalam sejarah dan masyarakat, tetapi selain itu, selalu mudah untuk menemukan kesamaan antara budaya dan masyarakat yang berbeda sepanjang sejarah.”

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *